“格高韵远”的北宋词（二）

“格高韵远”的北宋词（二）

资料搜集整理：尤红春

临江仙　　

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。

记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

【译文】梦醒时觉得人去楼空为孤寂困锁，酒醉醒来但见门帘低低下垂。去年春天离别的愁恨滋生恰巧又在此时。她想起凋残的百花中独自凝立，霏霏细雨里燕子双双翱飞。

记得与歌女小蘋初次相见，她穿着两重心字香熏过的罗衣。通过琵琶的弹奏诉说出自己的相思。当初想见时的明月如今犹在，它曾照着象彩云一样的小蘋回归。

【赏析一】这是怀旧忆人之作，所忆的是作者倾心爱慕、至老不能忘情的一位少女。此词代表了晏几道深婉精美的艺术风格。因怀人而梦，为解愁而酒。梦后酒醒，愈感孤寂，“高锁”、“低垂”显见孤寂之境，自然兜出一“恨”字，“春恨”又来，说明伤春怀人年复一年。如今更为深沉。末嵌入古人诗句，画出一幅暮春独立怀人图。“微雨”、“落花”，春意阑珊；“人独”、“燕双”，倍增怀思。浑化无迹，意象妙绝。“记得”转入所怀内容，即对小蘋第一印象。美妙之打扮，含情之弹奏，月光下之飘然归去，尤以此三种细节，深印脑际，终身难忘。全篇由怀人之境之形，进而写所怀之人之事，情真、意婉、人美、语工，诸美荟萃，实罕其匹。这首词对偶工整，出语俊逸，写得曲折深婉。

【赏析二】这是一首伤感的怀念昔日恋人之作。作为一个盛世的落魄贵公子，晏几道早年度过的是一段诗酒燕笑裘马轻狂的日子。而这些美好的时光，在他后来际遇不偶时，则都化成了伤感的回忆。天分极高且锐感多情的他，便常常把爱恋溶入记忆，把痛苦溶入诗歌，哭诉着那段如烟的往事，回忆着已经逝去的绮色华年。这首《临江仙》就是在这一心境下写成的。

上片写梦回酒醒后的落寞感伤。前两句以六言对起，互文见义。“酒醒”之际亦即“梦后”之时。“楼台高锁”，是从外面看；“帘幕低垂”，是就里面说；也是同一个地方的互文。二句描画出自己今日孤独冷清的环境和心情。此日之酒，已不是当年把盏听歌之美酒，而只能是借之销愁的苦酒了。所作之梦，也应是追怀当日笑乐的感伤之梦了。作者所梦何人，此处未明说，联系下片，可知是梦见久别的小蘋了。在作者的250多首词中，“梦”字竟出现60多次，见得他平日所过的是怎样的一种生活啊！“去年春恨”一句，承上启下，揭出风流云散已非一载，而转眼伤心又一年，此情此际更难排遣，从而过渡到当前的春景。“落花”二句写作者倚楼所见之暮春景象。“落花”、“微雨”点春，“人独立”与“燕双飞”对照，点恨。“落花”代表着美好时光的消逝，“微雨”隐喻着迷离汗漫的忧愁。双燕归来细雨中，触景伤情，使词人倍感己身之孤单落寞。此二句原是翁宏《春残》中的句子，被晏几道借用到词中，便成为“千古不能有二”的名句。何以在翁宏的原诗中却不见佳呢？翁诗写春残，故有落花、飞燕之词，但尾联的“萧飒暮蝉辉”应指秋景，这就破坏了全诗意境的完整。且“落花”二句景极妍美，不言情而哀婉已见，但翁诗接着却以“寓目魂将断”点破了这种含蓄美，诗便显得有句无篇了。此外，诗与词在体裁上的差异，也导致了其审美风格的差异，此二句显然更符合词的“要眇宜修”的审美要求。

如烟往事说从头。下片前两句回忆初见小蘋时的情景。“记得”二字，语气郑重，言之凿凿。词人能清晰地回忆起两人第一次见面时小蘋的服饰，其对小蘋之深情自不待言，词人的女性般的锐感也由此可见。“两重”句，借衣饰之美衬写小蘋人美，也包含两情相悦之意。美丽多情的歌女小蘋，无疑也喜欢这位风流倜傥而又才华横溢的诗人。她如何来表达这种喜欢呢？“琵琶弦上说相思”，口不能言而“说”以琵琶，小蘋娇羞含忍之态已见，而弦凝指咽处更是风情万种。“当时”二句，出语俊逸，以长在之明月绾合今昔，今时之月，犹是昔时之月，曾照玉人归楼台。而今月亮仍是那个月亮，而伊人已渺，回首往事，低回不已。“彩云”，喻指小蘋，李白《宫中行乐词》：“只愁歌舞散，化作彩云飞”。彩云既谓其飘逸之美，亦隐含“彩云易散”，美好的恋情容易消逝之意。亘古不变的明月，正反衬出人世的沧桑多变。作为一个锐感多情的词人，晏几道无法表现出苏轼“但愿人长久，千里共婵娟”的自信和达观，而只有“当时明月在，曾照彩云归”的伤感的回忆。这种回忆是痛苦的，也是幸福的，毕竟他曾经拥有。因为一切终将黯淡，唯有被爱的目光镀过金的日子，在岁月的深谷里闪着光芒！

全词含蓄凄美，措辞婉妙，将身世之感打并入艳情。清人冯煦云：“淮海、小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致。求之两宋词人，实罕其匹”（《宋六十一家词选例言》）。晏几道的这首《临江仙》，是当得起这一评价的。

【赏析三】"落花人独立，微雨燕双飞"是名句，总的看是人与自然的对比。具体说来，作者特别为主人公选择了三个自然意象作为生命的参照：落花与人，强调岁华摇落，岁月无情，青春苦短。人在雨中，暗示生命景况之凄凉，心绪之迷惘和感伤。孤独的人和双飞的燕是有情与无情、有知与无知折对比，强调人的孤独，暗含对重逢的期待。

鹧鸪天

彩袖殷勤捧玉锺，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇影风。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同？今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

 　【赏析一】这首词是作者脍炙人口的名作，写词人与一个女子的久别重逢。上片回忆当年佳会，用重笔渲染，见初会时情重；过片写别后思念，忆相逢实则盼重逢，相逢难再，结想成梦，见离别后情深；结尾写久别重逢，竟然将真疑梦，足见重逢时情厚。通篇词情婉丽，读来沁人心脾。晁补之称赞小晏不蹈袭人语，风度闲雅，自成一家，举出“舞低杨柳楼心月”一联，说“知此人必不生于三家村中者。”（见《侯鲭录》）刘体仁在《七颂堂词绎》中云：“‘夜阑更秉烛，相对如梦寐，叔厚云：‘今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。’此诗与词之分疆也。”

　　上片叙写当年欢聚之时，歌女殷勤劝酒，自己拚命痛饮，歌女在杨柳围绕的高楼中翩翩起舞，在摇动绘有桃花的团扇时缓缓而歌，直到月落风定，真是豪情欢畅，逸兴遄飞。词中用词绚烂多彩，如“彩袖”、 “玉锺”、“醉颜红”、“杨柳楼”、“桃花扇”等。但是，所有这一切又都是追忆往事，似实却虚，所以更有了一种如梦如幻的美感。

　　下片叙写久别重逢的惊喜之情。“银釭”即是银灯；“剩”，只管。末二句从杜甫《羌村》诗“夜阑更秉烛，相对如梦寐”两句脱化而出，但表达更为轻灵婉折。这是因为晏几道作此词是在承平之世，而久别重逢的对象亦是相爱的歌女，情况不同，则情致各异。词中说，在别离之后，回想欢聚时境况，常是梦中相见，而今番真的相遇了，反倒疑是梦中。情思委婉缠绵，辞句清空如话，而其妙处更在于能用声音配合之美，造成一种迷离惝恍的梦境，有情文相生之妙。

这首词的艺术手法是上片利用彩色字面，描摹当年欢聚情况，似实而却虚，当前一现，倏归乌有；下片抒写久别相思不期而遇的惊喜之情，似梦却真，利用声韵的配合，宛如一首乐曲，使听者也仿佛进入梦境。全词不过五十几个字，而能造成两种境界，互相补充配合，或实或虚，既有彩色的绚烂，又有声音的谐美，足见晏几道词艺之高妙。

【赏析二】这首词是词人描写他与情人久别重逢时快乐情景的。但他并没有从正面来写，而是截取了三个场面来将这种感情烘托出来的。它从分别以前的快乐、分别以后的怀念和重逢乍见时的惊喜来落笔，用意非常巧妙。

词的上片，写分手之前的一段往事。词人和她好象是一见钟情。一方面，她是“彩绣殷勤捧玉钟”，另一方面，他是“当年拼却醉颜红”。从对方的“殷勤”，到词人的“拼却”，我们分明看见当时的情景。“当年”遇到此景、此人、此情，能不醉颜红么？顺理成章，两人的柔情蜜意，就形象化地定格在这幅小小画面之中了。

“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇影风。”一联，语言工丽、细致、美丽，为后人所叹赏。它极其生动、准确地揭示了舞筵歌席那样一种典型环境。多少个夜晚，在轻歌曼舞中，他们彼此都忘却了时间的流逝；直到楼外的杨柳树梢坠下了一轮金色的晓月，才；不断地唱歌，直到画着桃花的扇子底下回荡的歌声都消失了。所以说“舞低”、“歌尽”。词人用杨柳、桃花、月、风，来表现了这个美丽的春夜。但杨柳和月是实写，桃花和风是虚写，字面对的工巧，意思却是有实有虚。

上片是写别前的欢娱，而下片则写相思之苦与重见之乐。

“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同？”我们不知道他俩为何分手，分手之后又为何杳无音信。分手后，词人对这段生活却不能忘怀。而且是“几回魂梦与君同”，不知多少回在梦中同她在一起。这三句，感情真挚，语气直率，纯用白描，与上片“彩袖”、“玉锺”、“杨柳楼”、“桃花扇”着色浓艳，正相印射，从而显示了感觉的变化与风格的变化之间的有机联系。

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